奧利維爾·梅西安(Olivier Messiaen,1908-1992)是上世紀知名作曲家,同時也是音樂理論界中的代表人物,他的音樂語言與作曲技法都具有強烈的個人風格,故其作品也有著鮮明的個性及獨具特色的表現力。《新格羅夫音樂和音樂家詞典》中將梅西安稱為“二十世紀音樂巨匠”,其創(chuàng)作的各類體裁作品以及一系列音樂理論在二十世紀音樂中都著有舉足輕重的影響。《圖倫加利拉交響曲》是梅西安受庫賽維茨基基金會的委托,于1947年開始創(chuàng)作的,歷時兩年才將其完成,作品共有十個樂章,演奏時長約八十分鐘,如此龐大的作品全面地綜合展現了其早期音樂語言,并成為了早期最具代表性的作品之一。本論文以管弦樂配器為研究切入點,對其音響、音色和配器布局等作出綜合研究。本論文所研究的內容共分為三大部分,其中第一部分介紹作曲家生平發(fā)展、創(chuàng)作階段,簡述《圖倫加利拉交響曲》寫作背景、作曲技法。后兩部分為本文重點,第二部分以管弦樂配器為視角進行實證探討,對該作品對應的樂器配置、音樂資源等進行分析,并細致地探究縱向的音色織體處理方式以及橫向音響體間的展衍形式。第三部分是從宏觀的角度下,對該作品的音色衍變及配器布局做進一步總結分析。

【文章頁數】：104 頁

【學位級別】：碩士

【文章目錄】：
摘要
abstract
引言
第一章 奧利維爾·梅西安與《圖倫加利拉交響曲》
    第一節(jié) 作曲家生平及創(chuàng)作分期簡述
        一、生平簡述
        二、創(chuàng)作分期
    第二節(jié) 《圖倫加利拉交響曲》及其創(chuàng)作特點綜述
        一、創(chuàng)作背景
        二、創(chuàng)作特點
            1.調式特點
            2.節(jié)奏特點
            3.曲式結構
第二章 《圖倫加利拉交響曲》的音色音響探究
    第一節(jié) 樂隊編制及音響資源
        一、樂隊編制
        二、音響資源
            1.常規(guī)樂器的色彩性拓展
            2.“非常規(guī)”樂器的運用
            3.色彩性樂器的運用
    第二節(jié) 縱向結構中織體的音色處理及附加色調的運用
        一、不同織體因素的音色處理
            1.單一性因素織體結構的音色處理
            2.非單一性因素織體結構的音色處理
        二、附加色調在縱向上的運用
            1.強調性手法的運用
            2.“附加共鳴”——色彩性裝飾手法
        三、縱向織體上形成的塊、面式聚合與個性化
    第三節(jié) 橫向音響體間的音色展衍形式
        一、音色的對比
            1.音色的對置型對比
            2.音色的承接型對比
        二、統(tǒng)一基調與局部“染色”
            1.單一性因素織體
            2.非單一性因素織體
第三章 《圖倫加利拉交響曲》的配器布局
    第一節(jié) 局部結構的配器布局
        一、“對比-綜合”型布局
        二、“循環(huán)”型布局
        三、“展開-變奏”型的布局
    第二節(jié) 整體結構的配器布局
        一、四個“循環(huán)主題”與整體布局
            1.“循環(huán)主題”自身形態(tài)及變化
            2.“循環(huán)主題”在全曲的整體布局
        二、《圖倫加利拉交響曲》中各樂章的關系
            1.各樂章的基本色調
            2.各樂章的音色處理方式
            3.各樂章的力度處理方式
            4.各樂章的宏觀結構關系
結語
參考文獻



本文編號：4012800