福雷作為跨越19至20世紀西方音樂史上橋梁式的人物,他的音樂對于十九世紀末的法國,甚至是現(xiàn)代鋼琴音樂的發(fā)展都有極其重要的意義。本文將以其1885年創(chuàng)作的《船歌》Op.41為例,進行音樂風格、音樂本體及演奏技法分析。本文先從各種音樂元素上進行音樂風格及音樂本體分析,其簡明清澈的旋律下蘊藏著深刻的戲劇沖突,功能和聲的解決往往帶有極具色彩性的半音化傾向,Rubat節(jié)奏與復合節(jié)奏的運用使流動的音樂產(chǎn)生飄忽不定的進行感。對于演奏者來講,基于對作品風格及音樂本體的把握,大大加深了演奏技術方面的要求,演奏者既要掌握基本的演奏技術,又要把握主復調交叉織體的走向、掌握復合節(jié)奏下音樂的進行、調節(jié)復雜精密的踏板運用、控制多變的速度與力度等。通過對創(chuàng)作風格及音樂本體的剖析,進而尋求更確切的演奏技法,對作品的演奏技術提出一些個人的建議。

【文章頁數(shù)】：53 頁

【學位級別】：碩士

【文章目錄】：
摘要
abstract
引言
    一、論文選題的緣由及意義
    二、國內外關于該課題的研究現(xiàn)狀及趨勢
    三、論文研究思路、框架及方法
第一章 福雷與船歌
    第一節(jié) 福雷生平簡介
    第二節(jié) 福雷船歌的特征
        一、福雷船歌的創(chuàng)作背景
        二、福雷船歌的音樂特點
第二章 《船歌》Op.41的藝術特征及創(chuàng)作風格
    第一節(jié) 浪漫主義的抒情性內涵
    第二節(jié) 法蘭西民族音樂傳統(tǒng)
        一、精致的洛可可風格
        二、法國世俗音樂的影響
    第三節(jié) 印象主義雛形
第三章 《船歌》Op.41 音樂本體分析
    第一節(jié) 曲式結構分析
    第二節(jié) 旋律與織體
        一、旋律
        二、織體
    第三節(jié) 節(jié)奏節(jié)拍的運用
        一、船歌形象的節(jié)拍特點
        二、重音移位
        三、變節(jié)拍
        四、復節(jié)拍
    第四節(jié) 和聲技法分析
        一、增三、增大七和弦的應用
        二、復合型和弦
        三、那波里和弦的應用
        四、變格進行
第四章 《船歌》Op.41 演奏技術分析
    第一節(jié) 觸鍵與音色
        一、改變手指觸鍵面
        二、多聲部思維下的線條流動
    第二節(jié) 多變速度與力度的表現(xiàn)與控制
        一、多變速度的藝術處理
        二、力度的情感表達
    第三節(jié) 八度與和弦的彈奏
        一、柱式八度及和弦
        二、分解八度及和弦
        三、八度及和弦的連奏
        四、八度與單音
    第四節(jié) 手指快速跑動
    第五節(jié) 踏板的運用
        一、復雜節(jié)奏組合方式的需要
        二、線條流動及長音保持
        三、弱音踏板的運用
結論
參考文獻
攻讀學位期間發(fā)表的學術論著
致謝



本文編號：3746601