本文選題：西方繪畫 + 點�。� 參考：《吉林大學》2014年碩士論文

【摘要】：康定斯基在他的《點線面》一書里，把“點、線、面”看成藝術作品本身的建筑材料，純粹的“點、線、面”是繪畫創(chuàng)作的基本造型語匯。時至今日的網絡數字時代已經充分證明了這一點�！包c”是繪畫中的最小單元細胞，視覺傳達藝術中最基本的元素。從古至今，縱觀視覺藝術的演化，我們在繽紛的藝術世界中對“點”又作何詮釋呢？！ “點”——純粹的抽象形態(tài)，可以大到地球或無限的宇宙，也可以小到我們的一般視覺無法察覺。如果我們從視覺形象的角度去辨別“點”在美術史的足跡，中世紀的鑲嵌畫是較早的印記。嚴格意義上來說，鑲嵌畫應該屬于材料應用的范疇，但它是以幾何石子作為構成壁畫的基本元素，那些五光十色的彩色石塊，以點的排列方式，透過彩色玻璃窗斑駁的陽光，一幅幅無以倫比的宗教光暈，把人的靈魂推到了上帝的身邊，而耶穌復活的巨大光點，永遠閃耀著創(chuàng)造的光芒。 “點”是一束光芒，一塊溫暖發(fā)亮的寶石…… 十七世紀荷蘭畫家倫勃朗是光的詩人，他讓我們重新審視光點的深邃，然而維米爾卻把光點的飄忽不定，游離與活潑，如行云流水般的自在都瞬間凝固在畫面里。那點點光斑，如同“點”在呼吸。隨著牛頓的光譜分析與十九世紀科學對光的重新發(fā)現，誕生了印象畫派，而修拉是這一畫派的叛逆者，，他帶著對客觀的虔誠與嚴謹，完全用色點排列整個畫面，通過欣賞者的視覺將所有的斑點還原成一幅陽光明媚的畫作。修拉用點狀的色彩表現具象的畫面，那么，印象主義之后的荷蘭畫家凡高是把個人的情感融入客觀的表達之中。他的每一筆都是感情與造型的“點”，那些熾熱的黃色，憂郁的藍色形成的大小、長短的“色點”“色線”都深深地留在人們的色彩記憶中。而歐普藝術（光效應藝術）家瓦薩列里是把“色點”“色片”變成了光的視覺游戲，“點”是造型的本身。在當代藝術中，用點造型的例子不勝枚舉，無論平面與空間，材料與行為，對“點”的應用在無限放大。 藝術是人類思維活動的結晶，任何時代的科學，哲學，數學，化學等人類認識世界的進化都推動著藝術的演化。時代環(huán)境、主客觀條件，新工具的應用等都會影響每個人的直覺判斷，隨著當代各藝術門類邊界的逐漸模糊，對傳統(tǒng)藝術的不斷反思、多維觀念的刷新，“點”的觸角已經擴展到藝術的各個維度，所以，杜尚說：“我的藝術就是我的生存”。 本文從“點”的基本概念與屬性出發(fā)，探討了“點”在西方繪畫中的歷史演化與應用，以及作為能動的藝術主體——人的巨大創(chuàng)造潛力。
[Abstract]:In his book "Dot Line, Line face", Kandinsky regards "dot, line, face" as the building material of the work of art itself, and pure "dot, line, face" is the basic modeling vocabulary of painting creation. Today's digital age of the Internet has fully proved this point. Dot is the smallest cell in painting and the most basic element in visual communication art. From ancient times to now, throughout the evolution of visual art, we in the colorful art of the world of "point" and how to interpret it!!! Dot-A purely abstract form that can be as large as Earth or infinite, or as small as our general vision is imperceptible. If we discern the footprints of dots in art history from the perspective of visual images, medieval mosaics are an early imprint. Strictly speaking, mosaics should belong to the scope of material application, but it is made of geometric stones as the basic elements of the mural, those colorful stones, arranged in the form of dots, through the stained glass window mottled sunlight. Unparalleled religious halos push the human soul to God's side, and the great light of Jesus' resurrection always shines with the light of creation. Dot is a ray of light, a warm glowing gem. The 17th century Dutch painter Rembrandt was a poet of light, who made us re-examine the depth of light, but Vermeer solidified it in a moment. The spot of light, like the "dot" in the breath. With Newton's spectral analysis and the scientific rediscovery of light in the nineteenth century, impressionism was born, of which Sura was a rebel, who, with a pious and strict view of objectivity, arranged the whole picture entirely with color dots. All the spots are reduced to a sunny painting by the viewer's vision. Seurah used dot color to express concrete images, so the Dutch painter Van Gogh after impressionism incorporated personal emotion into objective expression. Each of his strokes is the "dot" of emotion and shape, the size of the hot yellow, the blue blue, the length of the "color dots" are deeply in people's color memory. Op art (light effect art) Vasarieri is the "color dot" and "color film" into the visual game of light, "dot" is the modeling itself. In contemporary art, there are numerous examples of point modeling, whether plane and space, material and behavior, the application of "point" in infinitely enlarged. Art is the crystallization of human thinking, and the evolution of science, philosophy, mathematics, chemistry and so on promotes the evolution of art. The environment of the times, subjective and objective conditions, and the application of new tools will affect the intuitive judgment of everyone. With the blurring of the boundaries of various categories of contemporary art, the continuous reflection of traditional art, the renewal of multi-dimensional concepts, Duchamp's tentacles have expanded to all dimensions of art, so Duchamp says, "my art is my existence." Starting from the basic concept and attribute of "point", this paper discusses the historical evolution and application of "dot" in western painting, and the great creative potential of human being, the active subject of art.
【學位授予單位】：吉林大學
【學位級別】：碩士
【學位授予年份】：2014
【分類號】：J205

【共引文獻】

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本文編號：1825393