達米恩·查澤雷的影片《愛樂之城》在各大頒獎典禮上橫掃各項大獎,使具有鮮明復古特征的歌舞電影受到大眾熱捧。本文側重于探討達米恩·查澤雷的歌舞電影《愛樂之城》的視聽語言。通過分析影片的視聽語言,進一步探討在好萊塢歌舞電影專業(yè)流水線團隊背景下達米恩·查澤雷歌舞電影的特別之處以及對中國歌舞電影提供的借鑒。 

【文章來源】：戲劇之家. 2020,(24)

【文章頁數(shù)】：2 頁

【文章目錄】：
一、達米恩·查澤雷的歌舞電影
二、《愛樂之城》的影像特征
    （一）電影視覺的美學藝術
        1.高飽和度的服化道設計豐富畫面色彩
        2.舞臺虛擬化的后期處理延伸畫面空間維度
    （二）電影中獨特的音樂元素表現(xiàn)
三、《愛樂之城》中值得中國歌舞片借鑒的地方
    （一）視聽語言傳遞人文價值
    （二）敘事與抒情相統(tǒng)一
四、結語


【參考文獻】：
期刊論文
[1]難以忘懷的爵士情緣——析奧斯卡歌舞電影《愛樂之城》之配樂[J]. 李鈺鵬.  戲劇之家. 2017(22)
[2]從《愛樂之城》看愛情、理想與電影的解構與融合[J]. 劉婷.  當代電視. 2017(06)
[3]中國歌舞片的發(fā)展歷程[J]. 盧偉.  青年記者. 2014(20)
[4]國外歌舞片走向與中國歌舞片發(fā)展[J]. 侯麗紅.  中國廣播電視學刊. 2001(S1)

碩士論文
[1]中國歌舞片的階段式發(fā)展分析[D]. 任璇宇.西南交通大學 2013



本文編號：3073463