斯坦尼斯拉夫斯基在遵循人的天性的基礎(chǔ)上為演員建立了一整套從肌肉到創(chuàng)作任務(wù)的全面的訓(xùn)練方法。其體系主張演員應(yīng)該對角色感同身受,融入角色的情感中。歌劇是以歌唱和戲劇來交代和表達(dá)劇情,因此它是一門綜合藝術(shù)。但如今很多表演者往往更注重聲音技巧,人物塑造極容易被忽視。要注意的是,歌劇表演和音樂兩者在歌劇藝術(shù)中是齊頭并進(jìn)的,歌劇表演在整個歌劇中的分量不容忽視。針對上述問題,筆者對于斯坦尼演劇體系中的精粹擇善而從之,探討如何將其與歌劇表演相結(jié)合,從而更加準(zhǔn)確和充分地分析聲樂表演中的人物角色塑造和情感表達(dá)。 

【文章來源】：當(dāng)代音樂. 2020年08期

【文章頁數(shù)】：2 頁

【文章目錄】：
一、斯坦尼斯拉夫斯基演劇體系
    （一）內(nèi)部體驗
    （二）外部體現(xiàn)
二、斯坦尼斯拉夫斯基演劇體系對歌劇表演的啟示
    （一）激發(fā)潛能，提升表演能力
    （二）更加系統(tǒng)地塑造角色
三、斯坦尼斯拉夫斯基演劇體系在歌劇表演中的應(yīng)用
    （一）劇本與角色
    （二）剖析角色（舞臺人物形象的塑造）
結(jié)語


【參考文獻(xiàn)】：
期刊論文
[1]金環(huán)的角色形象塑造——以歌劇唱段《野火春風(fēng)斗古城》為例[J]. 王婷.  藝術(shù)科技. 2016(07)



本文編號：2915184