作為所指揮的客體對象絕對信賴的領(lǐng)袖,其工作職責(zé)要求自身必須"正確地"判斷作曲家在樂譜中所規(guī)定的音響效果,即須透過標(biāo)準(zhǔn)的記譜系統(tǒng)借鑒與理解任何可關(guān)聯(lián)的要素去捕捉每一個音符背后的真實(shí)意義。利奧波德·莫扎特（1）的著作《論小提琴演奏的基本原則》不僅在當(dāng)時歐洲范圍的音樂領(lǐng)域內(nèi)具有廣泛的影響力,并且持續(xù)至今依然作為研究歐洲18世紀(jì)音樂表演藝術(shù)實(shí)踐的重要學(xué)術(shù)史料。盡管該論述并不能完全作為演奏其所處時代的音樂創(chuàng)作準(zhǔn)則,但可以確定的是今天的指揮者或演奏者是以此獲得18世紀(jì)音樂表演實(shí)踐正確音響的重要參考之一,特別是沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ氐囊魳穭?chuàng)作。筆者在其諸多杰作中選擇《D大調(diào)第35交響曲》（K385）為例的原因在于除此曲的創(chuàng)作與其父親的關(guān)系以外,主要力圖以點(diǎn)概面式的探索維也納古典樂派交響音樂創(chuàng)作表演實(shí)踐的一般規(guī)律。 

【文章來源】：中國音樂. 2018,(03)北大核心CSSCI

【文章頁數(shù)】：6 頁


本文編號：3162916