在傳統(tǒng)的鋼琴演奏中,巴洛克時期、古典主義時期、浪漫主義時期以及二十世紀的音樂作品是演奏者們涉獵比較廣泛的,在選擇曲目時,演奏者往往會受到這幾個時期作品的局限,從而有可能形成一種演奏曲目較常見、演奏形式較為單一的情況,而這種情況在一定程度上會影響演奏者的表演激情以及有可能會形成聽眾的審美疲勞。本文以法佐·塞伊的鋼琴獨奏作品《為鋼琴而作的現(xiàn)代爵士風(fēng)格帕格尼尼主題變奏曲》（下文簡稱《帕格尼尼主題變奏曲》）為例,從爵士樂的基本概況講起,具體分析這首作品的演奏,剖析作品的演奏技巧,正確把握作品的風(fēng)格。在爵士鋼琴中,這種傳統(tǒng)的改編曲較為少見,作曲家本身處在20世紀與21世紀的世紀交匯點,創(chuàng)作出這首作品,首先就非常具有現(xiàn)代氣息,再加上運用了晚期古典樂派的音樂元素,賦予了這首鋼琴作品一種非凡的跨時代的靈魂。筆者以本人碩士鋼琴獨奏音樂會上的演奏為實例,并結(jié)合自己對這首鋼琴作品的理解,由具體的演奏入手,結(jié)合爵士樂的大背景,力求從多方面、多角度的視角,來展現(xiàn)爵士樂的獨特魅力,使讀者對爵士鋼琴有一定的了解,并針對鋼琴演奏方面,拓寬演奏曲目選擇的渠道和內(nèi)容。 

【文章來源】：遼寧師范大學(xué)遼寧省

【文章頁數(shù)】：41 頁

【學(xué)位級別】：碩士

【文章目錄】：
摘要
Abstract
緒論
一、爵士鋼琴的產(chǎn)生與形成
    （一）爵士樂概述
    （二）爵士鋼琴的崛起
    （三）爵士鋼琴的發(fā)展
二、《帕格尼尼主題變奏曲》的音樂分析
    （一）法佐·塞依生平簡介
    （二）音樂創(chuàng)作簡析
        1.作品創(chuàng)作特色
        2.作品創(chuàng)作風(fēng)格手法
    （三）爵士樂元素在其作品中的體現(xiàn)
三、《帕格尼尼主題變奏曲》的演奏體會
    （一）作品演奏技巧
        1.節(jié)奏特點
        2.觸鍵方式
        3.踏板運用
    （二）作品演奏風(fēng)格的把握
        1.主題發(fā)展
        2.和聲色彩的轉(zhuǎn)換
    （三）作品中幾種爵士風(fēng)格的演奏
        1.變奏一：跨步風(fēng)格
        2.變奏二：比波普風(fēng)格
        3.變奏三：倫巴風(fēng)格
        4.變奏四：布魯斯風(fēng)格
        5.變奏五：新世紀音樂風(fēng)格
        6.變奏六：搖擺樂風(fēng)格
        7.補充變奏一：冷爵士
        8.補充變奏二：即興風(fēng)格
        9.補充變奏三：拉格泰姆
    （四）作品演奏心得
四、爵士鋼琴演奏曲目的練習(xí)與選擇
    （一）從基礎(chǔ)入手
    （二）改編曲的趣味
    （三）爵士鋼琴音樂會曲目
結(jié)論
參考文獻
致謝


【參考文獻】：
碩士論文
[1]法齊爾·薩伊《帕格尼尼主題變奏曲》的演奏心得[D]. 徐正.上海師范大學(xué) 2013



本文編號：2995038