當代人類學對以往的功能主義、結(jié)構(gòu)主義等靜態(tài)模式產(chǎn)生質(zhì)疑,使實踐、感知、情感、創(chuàng)造性等與個體能動性關聯(lián)緊密的議題成為學科研究的熱點。在這一背景之下,藝術作為兼具激情與文化法則的一個領域,重新受到人類學的重視。而研究范式的轉(zhuǎn)換,也使人類學對藝術的認知發(fā)生了重大轉(zhuǎn)變。藝術不再只是被視為物品,而是被視為一套特殊的語用體系,在介入實踐的過程中與社會、文化進行著互動和再生產(chǎn)。本文選取西藏昌都縣嘎瑪鄉(xiāng)唐卡畫師的藝術實踐作為田野個案,嘗試從唐卡被繪制的過程,探討畫師如何在佛教造像的法度約束之下發(fā)揮個體能動性與創(chuàng)造力,并關注唐卡藝術如何隨著個體的創(chuàng)新和文化間的接觸發(fā)生變遷,以及在這一過程中如何實現(xiàn)多重價值與意義的生產(chǎn)與表達。在研究視角上,本文作者嘗試從技術和藝術形式層面開始,對唐卡的繪制過程進行深入解釋,并將繪制唐卡這一過程置于具體的場景與文化感知體系中,努力將藝術實踐者內(nèi)部觀念與行為與外部的文化與社會聯(lián)系起來進行考察。在研究方法上采取對同一社群的多點田野調(diào)查,通過身體力行的藝術實踐,從多感官的維度參與和體驗嘎瑪鄉(xiāng)畫師藝術實踐,并在民族志書寫中呈現(xiàn)研究者與研究對象雙方共同建構(gòu),使研究步步深入的田野工作過... 

【文章來源】：中央民族大學北京市 211工程院校 985工程院校

【文章頁數(shù)】：216 頁

【學位級別】：博士

【文章目錄】：
中文摘要
Abstract
導論
    第一節(jié) 研究緣起
        一、我與西藏藝術結(jié)緣
        二、從藝術到人類學
    第二節(jié) 研究回顧與反思
        一、藝術人類學與實踐轉(zhuǎn)向
        二、對唐卡造像藝術研究的回顧及思考
    第三節(jié) 理論視角
        一、從觀念到唐卡—文化感知體系中的藝術生產(chǎn)與個體能動性
        二、以唐卡畫師為中心的四重組織模式—從藝術生產(chǎn)出發(fā)的整體論
    第四節(jié) 研究方法:體驗式的田野工作民族志
        一、從親歷到體行:從親歷日常生活到體行藝術實踐
        二、從研究文本、圖像到體驗生產(chǎn)過程:從視覺主義到多感官研究
        三、民族志書寫:呈現(xiàn)步步深入的田野過程
    第五節(jié) 主要內(nèi)容與篇章結(jié)構(gòu)
第一章 田野:遙遠的地方與流動的人群
    第一節(jié) 尋訪嘎瑪鄉(xiāng):進入地方性的社區(qū)
        一、行程與經(jīng)歷
        二、民族民間手工藝術之鄉(xiāng):嘎瑪鄉(xiāng)
        三、畫師之村:比如村
    第二節(jié) 對田野的再思考:社區(qū)與社群
        一、兩位老師:從嘎瑪鄉(xiāng)再到昌都
        二、一項多點田野研究:嘎瑪鄉(xiāng)畫師的藝術實踐
第二章 一個地方性的繪畫史
    第一節(jié) 小地方的大歷史
        一、嘎雪:嘎瑪寺之下的部落
        二、"躍進新時代"的嘎瑪區(qū)
    第二節(jié) 歷史中的畫派與地方
        一、一個畫派·三地畫風
        二、教派與畫派:寺院與畫派傳承地
        三、嘎雪·嘎瑪嘎赤:畫派在地方的傳承史
第三章 賦神予形:造像的觀念
    第一節(jié) 起源故事:繪畫的神性
        一、神授繪畫
        二、神變畫師
    第二節(jié) 造像:將神靈有形化
        一、發(fā)心:造像的各種動因
        二、佛之相:以差異表達神性
        三、繪畫語言的選擇
第四章 闡釋造像量度:繪畫的法則與實踐
    第一節(jié) 學畫量度圖:不同的學習方式
        一、我的第一課
        二、學習造像量度的不同方式
    第二節(jié) 法中之度:不同的造像量度
        一、關于造像量度的文獻:歷輩大師的再注解
        二、不同的造像量度圖:畫派之別
    第三節(jié) 美與法度:對如何運用造像量度的爭論
        一、造像量度與美:打線與不打線之爭
        二、造像之美:法度之內(nèi)的創(chuàng)造
第五章 繪制唐卡:場景中的感知與個體能動性
    第一節(jié) 繪制唐卡的場所與人
        一、選擇場所
        二、個體與他者的互動
    第二節(jié) 場景中的繪制過程:感知與表述
        一、體悟與表達:起稿的因循與創(chuàng)造
        二、心境與畫境:感知與賦彩工藝
        三、心力的凝聚與傾注:賦予唐卡生命力
第六章 唐卡的未來:在遭遇藝術、商品化時的自我審視
    第一節(jié) 由唐卡藝術博覽會引發(fā)的困惑與對話
        一、唐卡藝術博覽會中的嘎瑪鄉(xiāng)畫師
        二、審美評判:嘎瑪鄉(xiāng)畫師的困惑
    第二節(jié) 經(jīng)歷"文化遺產(chǎn)":再問什么是嘎瑪嘎赤?
        一、被強調(diào)的"本真性":嘎瑪嘎赤唐卡的形式特征
        二、形式與權(quán)力:嘎瑪嘎赤傳承地與傳承人之爭
    第三節(jié) 遭遇"藝術":再問唐卡是什么?
        一、創(chuàng)造力與個人風格:唐卡是不是藝術?
        二、唐卡如何創(chuàng)新:嘎瑪鄉(xiāng)畫師的探索
結(jié)論 造像的法度與創(chuàng)造力
    一、遵循法度:一種能動的選擇
    二、唐卡的價值:信仰的藝術
    三、理想的美:永恒的信仰與實踐
參考文獻
附錄
    一、歷輩噶瑪巴世系表
    二、多線索的嘎雪畫師傳承表
    三、造像量度單位名稱及換算表
    四、嘎瑪嘎赤畫派常用顏色表
    五、嘎瑪鄉(xiāng)的一年生產(chǎn)生活周期表
    六、嘎瑪鄉(xiāng)日常生活消費品及物價表(2010年)
    七、漢藏譯名對照表
攻讀學位論文期間發(fā)表的學術論文目錄
后記


【參考文獻】：
期刊論文
[1]《白琉璃》造像量度畫本[J]. 熊文彬,一西平措.  中國藏學. 2010(S1)
[2]噶瑪噶孜畫派繪畫基本特點論要[J]. 楊嘉銘.  西南民族大學學報(人文社科版). 2008(01)
[3]康區(qū)藏傳繪畫派別和系統(tǒng)初探[J]. 楊嘉銘.  西華大學學報(哲學社會科學版). 2007(06)
[4]論全球化背景下的中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護[J]. 劉魁立.  河南社會科學. 2007(01)
[5]華麗的山谷噶瑪溝 一條以唐卡、銅佛和珍寶首飾聞名全藏的山谷[J]. 高曉濤.  西藏人文地理. 2006(06)
[6]藝術人類學的生成及其基本含義[J]. 鄭元者.  廣西民族學院學報(哲學社會科學版). 2006(04)
[7]手工藝·歷史·文化·行為:我們應該怎樣研究民間藝術和技術[J]. 邁克爾·歐文·瓊斯,游自熒.  民間文化論壇. 2005(05)
[8]《造像量度經(jīng)》研究綜述[J]. 魏查理,羅文華.  故宮博物院院刊. 2004(02)
[9]噶瑪噶舉派黑帽系活佛述略[J]. 克珠群佩.  西藏大學學報(漢文版). 2004(01)
[10]明大寶法王建普度大齋長卷[J]. 羅文華.  中國藏學. 1995(01)

博士論文
[1]唐卡的審美意蘊和技法材料研究[D]. 潘纓.中央民族大學 2006

碩士論文
[1]《造像量度經(jīng)》對勘與相關問題之探討[D]. 閆雪.首都師范大學 2009
[2]帕廓街的唐卡作坊考察[D]. 徐加存.首都師范大學 2007
[3]新勉唐畫派唐卡大師丹巴繞旦之研究[D]. 王金峰.首都師范大學 2007
[4]淺析《造像量度經(jīng)》中的象征性因素[D]. 廖方容.四川大學 2007



本文編號：3439796