梵高作為西方近代最杰出的畫家之一,其繪畫作品在西方美術(shù)史中占有重要地位。他的繪畫探索不僅為表現(xiàn)主義指明了方向,也間接影響了二十世紀(jì)的藝術(shù)發(fā)展。他去世后留下了900多封信和約1900件繪畫作品,這些信件和作品成為我們深入了解他藝術(shù)風(fēng)格形成的重要路徑。自梵高去世以來,研究其藝術(shù)風(fēng)格與思想的著作越來越多,這是梵高生前不曾有過的現(xiàn)象。一方面證明了梵高作品經(jīng)久不衰的藝術(shù)魅力,另一方面也說明了梵高藝術(shù)思想的重要價值。筆者不僅對梵高作品充滿敬仰,也對他的書信充滿好奇。所以,筆者希望通過對梵高書信的整理、研究以及對各個時期的作品分析,進一步研究梵高藝術(shù)風(fēng)格的發(fā)展歷程。本文通過梵高各個時期的書信并結(jié)合其畫作來分析他藝術(shù)創(chuàng)作和生活背景之間的聯(lián)系,總結(jié)其不同時期生活經(jīng)歷、藝術(shù)思想、繪畫語言之間的關(guān)系,探究其風(fēng)格演變的路徑。同時借助心理學(xué)和社會學(xué)的相關(guān)知識,結(jié)合當(dāng)時的時代背景、文化氛圍試圖梳理、整理出梵高藝術(shù)風(fēng)格以及藝術(shù)觀念形成的原因。并且將梵高的作品與米勒、西涅克等人的作品進行對比、分析,研究巴比松畫派、新印象畫派以及浮世繪藝術(shù)表現(xiàn)形式對梵高藝術(shù)風(fēng)格的影響,探討梵高藝術(shù)風(fēng)格形成的綜合原因。本文按書信時間順序...

【文章頁數(shù)】：87 頁

【學(xué)位級別】：碩士

【文章目錄】：
摘要
ABSTRACT
緒論
    0.1 選題的目的和意義
        0.1.1 研究源起
        0.1.2 研究目的
        0.1.3 研究意義
    0.2 研究現(xiàn)狀
        0.2.1 國內(nèi)研究現(xiàn)狀
        0.2.2 國外研究現(xiàn)狀
    0.3 研究方法和思路
        0.3.1 研究思路
        0.3.2 研究方法
    0.4 創(chuàng)新點和重點、難點
        0.4.1 創(chuàng)新點
        0.4.2 重點與難點
    0.5 研究內(nèi)容
        0.5.1 研究結(jié)構(gòu)與章節(jié)分布
第一章 繪畫的萌芽期:第1-193號信
    1.1 生活經(jīng)歷:初嘗生活艱辛
        1.1.1 遇見繪畫:第1-8號信
        1.1.2 藝術(shù)的熏陶:第9-33號信
        1.1.3 宗教信仰的破滅:第34-193號信
        1.1.4 決心成為藝術(shù)家:第145-165號信
    1.2 藝術(shù)思想:自然的呼喚
        1.2.1 學(xué)會欣賞繪畫中的美:第1-33號信
        1.2.2 熱愛自然是理解藝術(shù)的途徑:第34-113號信
        1.2.3 畫家就是同大自然在搏斗:第166-193號信
    1.3 代表作品與藝術(shù)風(fēng)格特征
        1.3.1 才能初現(xiàn):以《拉姆斯蓋特王家路的景色》為例
        1.3.2 質(zhì)樸的繪畫語言:以《煤礦咖啡館》為例
        1.3.3 崇尚悲哀:以《負(fù)重者》為例
        1.3.4 表現(xiàn)真實:以《坐在壁爐邊的男子》《老農(nóng)夫》為例
    1.4 本章小結(jié)
第二章 繪畫的學(xué)習(xí)與借鑒期:第194-384號信
    2.1 生活經(jīng)歷:苦苦支撐的藝術(shù)探索
        2.1.1 人際關(guān)系的交惡:第193-224號信
        2.1.2 叛逆的愛情:第224-250號信
        2.1.3 現(xiàn)實與理想的掙扎:第262-377號信
    2.2 藝術(shù)思想:追求既現(xiàn)實又融有感情的人物肖像畫
        2.2.1 表現(xiàn)現(xiàn)實情感是現(xiàn)實主義繪畫的精髓:第199-222號信
        2.2.2 樸素單純的人物身上蘊藏著偉大的品質(zhì):第288-290號信
        2.2.3 保持真誠的情感體驗是藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)鍵:第291-333號信
    2.3 代表作品與藝術(shù)風(fēng)格特征
        2.3.1 畫出有生命的東西:以《披頭巾拄拐杖的老婦》為例
        2.3.2 畫出生命的掙扎與抗?fàn)?以《悲哀》為例
        2.3.3 孤寂的風(fēng)景:以《截梢的柳樹》為例
    2.4 本章小結(jié)
第三章 繪畫的自我創(chuàng)造期:第385-576號信
    3.1 生活經(jīng)歷:越陷越深的生活困境
        3.1.1 日漸疏離的家庭關(guān)系:第410-415號信
        3.1.2 獨立特行的藝術(shù)思想:第555-566號信
        3.1.3 巴黎的色彩:第567-576號信
    3.2 藝術(shù)思想:“畫出生活”—勞動中的農(nóng)民形象
        3.2.1 畫出生活的痕跡:第437-497號信
        3.2.2 夸張個性即為真實:第512-515號信
    3.3 代表作品與藝術(shù)風(fēng)格特征
        3.3.1 追求生活的真實:以《織布工》《播種的農(nóng)民夫婦》為例
        3.3.2 回到生活:以《吃土豆的人》為例
    3.4 本章小結(jié)
第四章 繪畫的蛻變期:第578-676號信
    4.1 生活經(jīng)歷:阿爾勒的陽光
        4.1.1 日本藝術(shù)的夢想:第587-686號信
        4.1.2 突患頑疾:第732-740號信
        4.1.3 絕望與不安:第743-768號信
    4.2 藝術(shù)思想:“夸張與變形”—日本繪畫的影響
        4.2.1 像日本畫家一樣去觀察事物:第620-678號信
        4.2.2 夸張色彩特性能增強繪畫的藝術(shù)性:第624-676號信
    4.3 代表作品與藝術(shù)風(fēng)格特征
        4.3.1 再造空間的表現(xiàn)方法:以《收割》為例
        4.3.2 互補色與對比色的幷置:以《夜間咖啡館》為例
        4.3.3 色彩的平面與裝飾:以《搖籃曲》為例
        4.3.4 高純度色彩的和諧:以《臥室》為例
    4.4 本章小結(jié)
第五章 繪畫的高峰期:第778-902號信
    5.1 生活經(jīng)歷:黎明之前的黑暗
        5.1.1 幻覺與清醒之間的繪畫:第778-873號信
        5.1.2 出乎意料的結(jié)局:第873-902號信
    5.2 藝術(shù)思想:重回現(xiàn)實主義
        5.2.1 追求簡明風(fēng)格的現(xiàn)實主義繪畫:第812-854號信
        5.2.2 用色彩探索現(xiàn)代性肖像畫:第879-885號信
    5.3 代表作品與藝術(shù)風(fēng)格特征
        5.3.1 自然風(fēng)景的主觀表現(xiàn):以《兩棵絲柏樹》《星月夜》為例
        5.3.2 探索現(xiàn)代主義肖像畫:以《加歇醫(yī)生》《自畫像》為例
    5.4 本章小結(jié)
第六章 梵高藝術(shù)風(fēng)格的演變
    6.1 梵高藝術(shù)風(fēng)格的演變歷程
        6.1.1質(zhì)樸與真實風(fēng)格時期(早期):1879-1886
        6.1.2夸張色彩與平面化風(fēng)格時期(中期):1886-1889
        6.1.3運動性筆觸風(fēng)格時期(后期):1889-1890
    6.2 梵高藝術(shù)風(fēng)格的演變規(guī)律及影響
主要結(jié)論
致謝
參考文獻
附錄1 文中圖片來源
附錄2 作者攻讀碩士學(xué)位期間研究成果



本文編號：3811261