【摘要】：無論是巴贊的長鏡頭理論、克拉考爾的電影“救贖性”思考,抑或麥茨的符號學(xué)研究,都集中建立在電影誕生初年伊始就從未脫離“film”即電影/膠片交融的本體特性之上。膠片的復(fù)雜光化學(xué)反應(yīng)、連續(xù)的聲波記錄,讓電影從誕生和生產(chǎn)開始就帶有對現(xiàn)實的選擇與提煉的烙印,同時它深層次的“引得性”(indexical)特質(zhì)也使得電影始終無法脫離波德維爾所說的“模擬(analog)媒介”的范疇。1970年代末期興起的數(shù)字技術(shù),經(jīng)由幾十年的發(fā)展完善,于世紀(jì)之交逐漸完成了對電影從制作端到放映端的全面革命,使整個電影工業(yè)開始了不可逆的、徹底的數(shù)字化轉(zhuǎn)向。在電影數(shù)字化轉(zhuǎn)向的同時,數(shù)字技術(shù)也重新激活了一些并非全新的影像技術(shù),諸如虛擬現(xiàn)實、增強現(xiàn)實以及全息影像技術(shù)等,改變了人們對電影的傳統(tǒng)認(rèn)知,使諸如“可拓展的電影”(expanded cinema)這樣的影像藝術(shù)觀念也進(jìn)入了電影思考的范疇。由此,數(shù)字技術(shù)實現(xiàn)了從電影內(nèi)部向整個物質(zhì)現(xiàn)實的全面“入侵”。這反映在數(shù)字技術(shù)語境下,技術(shù)層面上的膠片讓位于數(shù)字、攝影機讓位于電腦、真人演員讓位于數(shù)字面孔與身體、真實空間讓位于虛擬空間等,其所有面向幾乎都指向了對物理現(xiàn)實的架空,轉(zhuǎn)而呈現(xiàn)為一種想象式的、建構(gòu)性的圖景。隨之而來的是影像/圖像與物質(zhì)現(xiàn)實在模擬時代所呈現(xiàn)的強烈的粘連對應(yīng)關(guān)系,逐漸被游離在物質(zhì)現(xiàn)實之外的“非引得性”影像符指所替代。因此,從文化層面看,電影數(shù)字化和數(shù)字技術(shù)對物質(zhì)現(xiàn)實的全面“入侵”加劇了當(dāng)?shù)厣鐣木坝^化、視像化、屏幕化與虛擬化,進(jìn)一步深化和固化了當(dāng)代社會的后現(xiàn)代性,具體表現(xiàn)為現(xiàn)實被虛擬所取代,深度被表象所取代,自由被監(jiān)控屏幕所取代等一系列后現(xiàn)代文化癥候。本論文無意在影像內(nèi)容與意義方面做過多糾纏,而是聚焦于數(shù)字技術(shù)時代全球特別是好萊塢商業(yè)電影一些具有形式開拓性的影像實踐,以法國文化批評家居伊·德波(Guy Debord)的“景觀社會”理論以及美國批評家喬納森·貝勒(Jonathan Beller)的“影像生產(chǎn)方式”理論作為主要支撐,他們的理論建構(gòu)都已選擇一種假設(shè)性立場,對影像進(jìn)行了思考,但目前現(xiàn)狀是,數(shù)字技術(shù)作用下的影像藝術(shù)正在沿著他們的理論發(fā)展為一種現(xiàn)實狀態(tài)。借助他們的理論反思數(shù)字技術(shù)時代下電影/影像藝術(shù)與現(xiàn)實的關(guān)系,作者認(rèn)為,如果說膠片時期的經(jīng)典電影論說已經(jīng)拉開了影像與現(xiàn)實之間的距離(如“想像的能指”、“能指與所指”的脫鉤等)的話,那么,數(shù)字技術(shù)時代的電影/影像生產(chǎn)則全面實現(xiàn)了自身對現(xiàn)實的“再生產(chǎn)”和“再建構(gòu)”;從某種意義上說,膠片電影作為一個入口,數(shù)字技術(shù)在“終結(jié)”了膠片為基礎(chǔ)的電影/影像的同時,也徹底“終結(jié)”了現(xiàn)實。
【學(xué)位授予單位】：上海戲劇學(xué)院
【學(xué)位級別】：博士
【學(xué)位授予年份】：2019
【分類號】：J905

【參考文獻(xiàn)】

相關(guān)期刊論文 前3條

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2 勞拉·穆爾維,孫紹誼;百年電影回眸:流逝的時光與電影的晚近風(fēng)格[J];當(dāng)代電影;2005年05期

3 陳凱歌;;《黃土地》導(dǎo)演闡述[J];北京電影學(xué)院學(xué)報;1985年01期

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