常玉是一位在法國巴黎長居四十年的中國現(xiàn)代藝術(shù)家,沉靜多年后,在近兩年的國際拍賣市場上又有了很大的轟動,但他的動物畫一直不受藝術(shù)家和評論家的重視,動物畫在他的生命中是一種持續(xù)不斷的存在,貫穿于早期和晚期的作品當中。常玉動物畫圖像意義超越了東、西方藝術(shù)的視覺邊界,突破了西方媒介與固有的油畫形式邏輯的局限,重新詮釋了生命與自然的意義,他吸收了中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式,注重構(gòu)圖,把畫中的動物、色彩、空間和線條等融會貫通,進而展現(xiàn)出對宇宙與人生的體悟。特別在晚期動物畫圖像中,這些動物找到了屬于自身的獨特視覺性,在人格化后有了自己的文化釋義。全文分為五個部分:第一部分為緒論。闡述選題背景意義、緣由與研究對象、研究現(xiàn)狀,并對常玉在巴黎留學的經(jīng)歷、生存狀態(tài)以及藝術(shù)上取得成果做整體的概述。第二部分為常玉的生存狀態(tài)與動物畫的緣起。文章從常玉生平經(jīng)歷回顧和留學巴黎的生活出發(fā),探討動物的可視性與趨小的情感敘事和“我”與“物”的關(guān)系分析,后把動物形象人格化與審美目光的改造結(jié)合闡述。第三部分為常玉動物畫圖像意識與視覺性探討。主要從常玉觀看世界的視角去研究動物所象征的意義、指稱關(guān)系和動物形象的構(gòu)建與書寫,在動物畫這種趨小題... 

【文章來源】：淮北師范大學安徽省

【文章頁數(shù)】：86 頁

【學位級別】：碩士

【部分圖文】：

常玉（SanYu）

常玉動物畫圖像意義研究8其詩、書、畫、詞、戲五絕聞名于世，真跡遍存于蜀中的名勝古跡之中。所謂畫品如人品，由于師父的高尚的藝術(shù)情操，以及在詩書畫上的深厚造詣，已經(jīng)足夠影響當時年少常玉的內(nèi)心。特別在中國書法和傳統(tǒng)文化的耳濡目染下，使常玉蒙學時期通過自身的勤奮努力據(jù)初露鋒芒。由于家境殷實的常玉在蒙學時期受到良好的教育與呵護，在文人雅士的私塾學習影響下，又接受過新式的中小學教育下才成就了幼年常玉日后在巴黎的藝術(shù)生涯，他憑借著嚴謹細膩的書法線條去描繪獨一無二的藝術(shù)作品，贏得了“東方馬蒂斯”的美譽。1917年，上海是當時中國最大的通商口岸和國際都會，有“十里洋潮之稱。在常玉居住上海期間，上海的月份牌、攝影印刷圖像和民間的傳統(tǒng)工藝樣無不刺激著常玉的求知欲，而在上海流行的“海上畫派”和“金石畫派”是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的典范，以及晚清大師吳昌碩的藝術(shù)風格等都影響著常玉對藝術(shù)的認知。這些視覺文化的沖擊使常玉產(chǎn)生了去日本游學的想法。圖2-1，趙熙書法，卷軸，尺寸：30.5cm×127.5cm，近代

常玉動物畫圖像意義研究9十九世紀末，“明治維新”的改革使日本走向了文明富強的道路，中國的留學生紛紛東渡求學。其中有陳獨秀、李大釗等，畫家有高劍父、張大千、王季岡等。東京對當時的中國留學生來說就如同東方美術(shù)活動的巴黎，當留日學生回國后在“五四”時期掀起了“為藝術(shù)而藝術(shù)”的爭論，日本對于中國走向現(xiàn)代化扮演了重要的角色，也是西方文明走進中國的傳播媒介。因常玉二哥常必誠在東京學習后又留在日本經(jīng)商，常玉在1918～1919年短停留在日本學習。在1918年結(jié)識了王季岡，后來王季岡描述：“后同返江申，吳我北上南開。迨五四輟學，持蔡元培函赴審謁吳稚老，因加入勤工儉學會赴法，常玉又與焉。”那時的日本有早期的留法畫家的黑田清輝(1866-1924年)，1893年黑田清輝從法國留學回日，三年后他離開“明治美術(shù)會”創(chuàng)設(shè)“白馬會”并在與1898年任東京美術(shù)學校的教授，其作品《Mt.Fuji(3)》（1898,圖2-2）和常玉早期作品（《貓與蝶》，1931，圖2-3）的顏色和色調(diào)如出一轍，都是以明亮的淡粉為主,可以推斷常玉在日本游學時作品受到了黑田清輝的影響。第二批留法畫家的藤島武二（1867-1943年）、有島生馬（1882-1974年）、南薰造（1883-1950圖2-2，黑田清輝，《Mt.Fuji(3)》，布面，油畫，尺寸未知，1898年


本文編號：3320995